Les examens compréhensifs sont les dernières étapes du parcours d'un doctorant avant d'être autorisé à rédiger une thèse de doctorat. J'ai effectué mon examen écrit (un mini mémoire sur un sujet choisi en accord avec le comité de supervision) en novembre sur l'impact de la surdité sur les compositions de sonates pour piano de Ludwig van Beethoven. Mon examen oral a eu lieu le 17 mars, présentant une série d'ateliers d'instruments et de voix adaptés que j'ai organisés dans une école de musique, en lien avec mes recherches sur les musiciens professionnels porteurs de handicap. Bien que l'examen écrit soit discuté en privé entre le comité de supervision et l'étudiant, l'examen oral est ouvert au public. Il contient 1) une partie présentation faite par l'étudiant, 2) plusieurs séries de questions du jury, et 3) une décision d'approbation de l'examen. Il y avait suffisamment de monde (via Zoom et en personne) pour que le comité décide d'ajouter une étape supplémentaire et d'ouvrir la conversation au public pour des questions. Mon examen oral a été approuvé. Je suis maintenant officiellement ABD ("All But Dissertation"), ce qui signifie que je ne suis plus une étudiante, mais une candidate. Je me donne deux ans pour rédiger ma thèse. Je remercie mon comité pour le temps passé ensemble à discuter de sujets écrits et oraux : Stephanie Martin, Amy Hillis et Rachel da Silveira Gorman.
Un peu plus sur l'examen oral. Voici ma diapositive de titre :
Extrait :
" L'éducation suit la société ", comme l'affirme Michael L. Mark dans son chapitre intitulé " Music Education History and the Future " de l'anthologie " Music Education, Navigating the Future " (2015). En éducation musicale, les méthodologies employées par les enseignants sont en constante évolution avec notre société pour améliorer l'accessibilité, la diversité et l'inclusion en classe. Cependant, les élèves handicapés sont souvent confrontés au capacitisme et au manque de soutien en raison de l'absence d'options qui s'offrent à eux pour inclure les élèves ayant des besoins spéciaux dans les salles de classe traditionnelles. Travaillant avec des musiciens professionnels handicapés, j'ai souvent discuté avec eux des défis auxquels ils étaient confrontés pour poursuivre leurs études musicales. C'est généralement grâce à une personne (un enseignant, un parent, un ami) qui sortait des sentiers battus qu'il lui a été possible de trouver les adaptations et les méthodes d'enseignement/apprentissage adéquates. Cela implique que les enseignants gardent l'esprit ouvert et tiennent compte des capacités de leurs élèves. Dans le cadre d'un projet en partenariat entre l'Université York et CMST (Community Music Schools of Toronto), j'ai proposé une série d'ateliers d'instruments adaptatifs et de voix pour initier les jeunes étudiants en musique (4 à 13 ans) à différentes expériences d'apprentissage en classe . Ces ateliers permettent aux enseignants d'apprendre de nouveaux outils et techniques qui pourraient être appliqués à l'avenir, et aux étudiants de découvrir d'autres façons d'interpréter et d'apprendre la musique, avec la musique ASL et Braille, les nouvelles technologies et les instruments traditionnels utilisés de manière non traditionnelle. Dans ma présentation, je donnerai un aperçu de ces ateliers et démontrerai comment ces nouveaux outils et techniques peuvent aider à améliorer l'éducation musicale pour les élèves de toutes capacités.